voici quelques poemes d'une personne a lakel je tiens bocou mé je ne siteré pas son nom ..... (nat). ces poemes parlent de choses que certaines personnes ont vécus ou a lakel elle pense ce ki est ariver o moins une fois a tt le monde!

Pourquoi ?

Je vis je ne sais pourquoi,                                                               

Je vis dans la peur et l’ignorance

Peur de croiser mon regard

Dans une glace

Peur de savoir qui je suis

Vraiment

J’ignore pourquoi je vis,

Pourquoi je pleure,

Suis-je vraiment faite pour vivre

Dans ce monde ?

Ai-je ma place ???

Pourquoi vais-je si mal ?

Je ne trouverais jamais

Les réponses a ces questions…

…avant que la mort vienne

Me chercher et m’emporte

Loin de ce monde,

Loin des souffrances,

Des pleurs et des cris

Qui sont enfermés en moi…

Mon âme s’envolera avec mes blessures

La flamme qui est en moi,

Me consume peu à peu…

Je suis prêt de la mort

Son ombre me cour après.

Qu’elle m’emmène

Dans ses bras

Je ne lui résisterai pas…

             A bientôt

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Tu es venu m’arracher

Mes ailes, quand je me suis couper

Les veines

A partir de ce moment là,

Une douleur ce fit ressentir

Dans mon bras, mon cœur etouffé

Ne pu crier

Mes yeux noyés dans des larmes d’adieu

Ne pu que verser une dernière larme

A présent mon sang coule doucement

Pensées, douleurs, sentiments

Se sont envolés

A jamais

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Toi

Etendue sur le sol

Tu ne bouges plus

Tu es blanche et froide

Tes cheveux se mêlent

Au sang qui ruisselle sur ce sol aussi

Froid que toi,

Ton corps est rempli de sang

Et de bleus

Ce sang coule peu à peu

Rejoindre ta dernière larme versée

En effacent cette pensée,

On a mit fin a ta vie d’une manière immonde.

La mort n’a pas eu de pitié

Elle t’a arraché ton âme

Tu n’avais pas six ans

Ces marques sur ton corps

T’on amené à la mort

En un seul regard, j’ai pu comprendre

Ta souffrance

Tu m’as dit adieu se fut l’un de tes derniers aveux

Ton regard noir fut rempli

De désespoir

Ton visage était de pierre

Même un sourire ne pu adoucir

Ce visage rempli de mépris

Seule tes larmes coulaient sur ta peau abimer

Par ces coups de fouet.

Cette image hante mes nuits

C’est pour cela qu’aujourd’hui je mets fin

A se souvenir

Je viens te retrouver

Loin de ce monde

Je m’en vais sans pitié

greenday c vrément un trop bon groupe ki détruit bush dans leur nouvel album "american idiot" et sérieu ca ossi ca pete.

On dit de Green Day qu'ils ont révolutionné le style punk. Avec leur attitude irrévérencieuse et leur musique pour le moins décapante, le groupe californien s'est créé une niche de choix dans l'industrie du disque. L'aventure a commencé en 1987 alors que Billie Joe Armstrong et Mike Dirnt (alias Mike Pritchard), deux bons copains du secondaire, décidèrent de fonder leur propre groupe afin de fuir la platitude de leur banlieue ouvrière de Rodeo, en Californie. La formation se nommait Sweet Children et était composée uniquement de Billie Joe et Dirnt. Le groupe se produisait au Rod's Hickory Pit, un restaurant où la mère de Billie Joe travaillait comme serveuse et où le père de Mike était cuisinier. Vives les contacts !

Deux ans plus tard, adieu Sweet Children… bonjour Green Day ! Le groupe devint un trio alors que le batteur Al Sobrante (alias John Kiftmeyer) se joignit à la formation. Aussitôt, Green Day se mit au travail : production d'un premier EP intitulé "1000 hours" ; sortie, en 1990, de "39/Smooth", leur premier album, sur étiquette Lookout! Records et début d'une grande tournée américaine organisée par Sobrante. En cours de route toutefois, Green Day perdit les services de son batteur et…organisateur ! Ce dernier, préférant se concentrer sur ses études universitaires plutôt que sur la musique, fut remplacé par Tre Cool (alias Frank Edwin Wright III).

En 1992, Green Day concocta un second album intitulé "Kerplunk", toujours sur étiquette Lookout! Celui-ci obtint un certain succès dans le milieu underground avec des ventes atteignant plus de 50 000 exemplaires ! Conscient de son potentiel, Green Day considéra dès lors qu'il serait temps d'être sous contrat avec une grande compagnie de disques. En 1993, le groupe devint le poulain de Reprise Records, propriété de Warner Bros et ce, malgré des offres plus alléchantes proposées par d'autres. En 1994, Reprise commercialisa "Dookie", le troisième album du trio. Ce fut le succès : "Dookie" a trouvé preneur chez plus de neuf millions de personnes aux États-Unis seulement, alors que le groupe fut en nomination dans quatre catégories aux Grammy Awards, sans oublier leur surprenante prestation au festival Woodstock 1994.

En 1995, l'album "Insomniac" connut lui aussi un immense impact avec plusieurs millions de copies vendues aux États-Unis. En 1997, l'album "Nimrod", hissa le trio californien un peu plus haut dans le firmament des stars de la musique. La chanson "Time of Your Life", tirée de cet album, était même choisie comme trame sonore pour conclure la dernière émission de la populaire série américaine Seinfeld. En 2000, Green Day nous proposait un sixième album intitulé "Warning". En 2001, le groupe compile ses plus grand succès sur "International Superhits!" sur lequel on retrouve deux pièces inédites en "Poprock & Coke" et "Macy's Day Parade". En 2002, Green Day remet ça avec "Shenanigans", un album composé de matériel inédit et de pièces rares.

L’histoire du film

Le film des acteurs Canadiens Terrance & Philippe vient de sortir

dans les cinéma de la petite ville de SouthPark, Colorado. Nos

quatre amis décident immédiatement d'aller le voir (bien qu'il soit fortement déconseillé aux moins de douze ans). Une fois dans la

salle, c'est la surprise pour Stan, Kyle, Cartman et Kenny : Terrance

& Philippe emploient plein de nouvelles insultes qu'ils n'avaient

jamais entendu !!

Ils informent aussitôt toute l'école de leur découverte, et bientôt

toute la ville de South Park est gagnée par une gigantesque

invasion de gros mots sortant de la bouche des enfants.

Pour réagir, les parents (menés par la mère de Kyle) décident de

tout faire pour stopper ce film. Le gouvernement prend l'affaire en main, et déclare la guerre au Canada....

une trop bonne marque de skate meme si jmi conné pa tro dans ce domaine (lol) mais en tt cas jadore le logo jtrouve ki pete sa mere !!!!

Yeah Right! is a great video, highly recommended for any skateboarding video collection. The Girl team does some great riding, and the video has enough extras to keep you focused, even without your Ridlin. Cool special effects, funny parts, and cameos make this video a one of a kind, and a good buy!

et voici je lespere ma futur board (nat)!

petite dedicace a julien un bon pote a moi ke jadore ki lui meme adore c groupe a vrai dire c + kun fan! alor voila la ptite histoire des blink182:

Scatologique à souhait, ce groupe punk originaire de San Diego et dont l'humour vole au ras des pâquerettes (jetez un p'tit coup d'oeil sur leur site officiel), se forme en 1993 sous le nom de Blink autour de Mark Hoppus (basse), Tom Delonge (guitare et chant) et Scott Raynor (percussion).

Selon la légende blinkienne, ils se seraient rencontrés lors d'un congrès annuel de gynécologues en herbe en mal de travaux pratiques. Notez que le groupe existait déjà depuis 1991 mais sous un autre nom: El Cuatro and The Cajones.

Cheshire Cat

Leur premier "chef d'oeuvre" voit le jour en 1994: Buddha. Un album tellement remarquable que nous enchaînerons directement avec le suivant: Cheshire Cat, sorti en 1995. Ce n'est pas vraiment un succès démentiel mais, bon, les trois potaches se font quand même remarquer dans le milieu punk et par un groupe irlandais éponyme qui menace de leur intenter un procès s'ils ne changent pas immédiatement leur nom de scène. Pas méchants pour un sou, Mark, Tom et Scott décident de rebaptiser leur formation blink 182.

Nos trois joyeux lurons enchaînent ensuite avec le "Warped Tour", une tournée qui les amène à fréquenter des groupes comme Pennywise ou NoFX et à sévir un peu partout aux USA et au Canada.

Dude Ranch

Les trois compères, jamais à court d'idées et de blagues porno-odoriférantes, nous reviennent en 1997, pour le meilleur et pour le pire, avec un troisième album: Dude Ranch. Un opus qui reste fidèle à l'image du groupe: déjanté, immature et jouissif. Il suscite l'engouement des ados séduits par ce groupe punk-rock énergique qui ne se prend pas trop au sérieux. Résultat: une popularité croissante qui permet à blink 182 de décrocher un contrat avec MCA.

Leur album suivant, Enema of the State, est du même tonneau (de bière) que les disques précédents, même si les trois jeunes gens, qui adorent se montrer tout nu ou presque (heureusement qu'ils sont mignons), font preuve d'un peu plus de maturité dans leur style musical. Cet album signale aussi l'arrivée d'un nouveau joyeux drille, Travis, en remplacement de Scott Raynor.

blink 182 décroche en 2000 le prix du "best group video" lors des Videos Music Awards, cérémonie d'anthologie au cours de laquelle le groupe se produit avec une bonne vingtaine de nains faisant du trempoline, de la trottinette et d'autres clowneries... Bref, du blink 182 tout craché.

Une seule question reste désormais en suspens: à quand leur passage dans la "Chance aux chansons" ?

alor alor é ben moi jsui celib e oué tjr com dab snif snif mé nen en fait jsui plutot heureuse kom ca! mé par contre g un pti faible pour:

voici cone des sum41 et c l'homme de ma vie (lol) nen mé serieu se mec il é carémen trop bo et en + il é sex!!! je laim et c tt!

                                               ben lui c evan, un otre mec ke jtrouve bo mé pa auten ke cone! evan ct le guitariste d'avril lavigne sur son 1er album et jtrouve vrémen dommage kel é changer tous c musiciens allé savoir pourkoi! 

bon je lavoue jé moi ossi un peti faible pour hayden mé bon i fodré pa tro ke emy laprenne car kom elle di "c le sien !!!!" mais sérieu ki peu resister devan  un mec kom ca hein?

james... ha james... ke dire sur se mec apar ke c un bo anglais ki chante trop bien et ke voila koi!

hommage a kurt cobain ki nous a quitter (snif) lui ossi cété un bel homme c rare kon en trouve des com ca parceke de nos jours ya de plus en plus de winners necepa les filles?

é ca c un otre de mes fantasmes , c ryan philippe et serieu dens le film "sex intention" joré bien aimer etre a la place de smg kel salope celle la (lol)!

     alor ca c emy avc son chéri é sa fé bientot déja 9 mois ke ca dure mé jsui vrémen trop heureuse pour eux é jespere ke ca va durer encore et encore....

et voici hayden christensen, l'homme kel trouve carémen trop bo, trop sex a vré dire on se demande si sa seré pa son fantasme necepa emy????

lotre homme de sa vire 'lol) c mark maggiori le cahnteur du groupe pleymo!

vrémen rien dire sur ce groupe anglais ki comme ts otre groupe déchire! c dla tro bonne musik!   

Formation : - Ian Watkins (chant) - Lee Gaze (guitare) - Mike Lewis (guitare) - Stuart Richardson (basse) - Mike Chiplin (batterie) - James Olivier (sampler/backvoices)

C'est en 1997 que l'histoire de Lostprophets débute dans la ville de Pontypridd au sud du Pays de Galle. Lassés d'entendre toujours la même musique à la radio, les 5 potes décident alors de monter un groupe, sans réelement se prendre au sérieux, afin de jouer la musique qu'ils auraient aimés entendre et prennent le nom de Lozt Prophetz. Après plusieurs mois de compositions et de répétitions, le groupe décide d'enregistrer une démo, Here Comes The Party, avec les modestes moyens dont ils disposent à l'époque, et l'envoi au magazine Metal Hammer, mais hélas sans aucuns succès. C'est alors que Lozt Prophetz entend parler d'un tremplin organisé par le célèbre magazine Kerang ! servant à promouvoir la nouvelle génération musicale britanique. Le groupe décide alors d'y participer et remporte ce tremplin, reçoit les acclamations du public et même des organisateurs qui leurs conseil de vite trouver une maison de disque. Lozt Prophetz se met donc à la recherche d'un label mais en vain. Un an s'est écoulé depuis la création du groupe et malgrès leurs désillusions, ils enregistrent une seconde démo, Para Todas Las Putas Celosas, qui ne sera jamais éditer en raison d'une orientation jugée trop expérimentale à l'époque. Sûrement véxé par ce nouvel échec, le groupe change de nom pour Lostprophets et travaille sur une troisième démo qui porte un nom bien connu puisqu'il s'agit de The Fake Sound Of Progress. Le groupe envoi la démo au label Visible Noise et touche le jackpot après deux ans de dur travail puisque le label les signera desuite. Lostprophets éffectu une tournée sponsorisée par le magazine Kerang ! et affiche complet à chaque représentation. En 1999, le groupe recrute James Olivier, un vieil ami, afin de s'occuper des sampler et des backvoices. Lostprophets est désormais au complet et fin prêt à rentrer en studio afin d'enregistrer leur premier album. Novembre 2000 marque la sortie de The Fake Sound Of Progress mais malheuresement la taille du label ne permet pas l'exportation du CD en dehors de la Grande-Bretagne. Mais comme on le dit bien souvent, rien n'est perdu, puisque dans la même année, le très renommé site américain Theprp.com décide de faire un zoom sur le groupe, qui restera en ligne pour une durée d'un mois. Le grand public aime Lostprophets et le groupe part aux USA faire une tournée qui aboutiera par un contrat avec la maison de disque Columbia. En 2001, une ré-édition de The Fake Sound Of Progress est réalisée et l'album est enfin distribué partout à travers le monde. Une énorme tournée mondiale suivra la sortie de cette ré-édition et le groupe obtient une grande notoriété très rapidement en Europe mais également outre Atlantique. Actuellement, Lostprophets s'apprête à sortir son second album, Start Something, qui comme son prédécésseur s'annonce très prometteur...

hé oui selon kelke rumeur, jesus était un punk mé vrémen on ne saura jamé sa vrai identité a celui la (lol)!

sum41 ha sum41! ca c vrémen un otre group ki déchire a écouter d'urgence pour ts ceux ki conesse pa! en + moi (nat) ken jécoute leurs chansons ca me fé trop penser a tom un pote a moi ki me menk bocou!

                               
After nearly one year of hibernation in their icy homeland, “Canada” (phonetically: CA-NA-DA), everyone’s guiltiest of guilty pleasures, SUM 41, have decided to thaw out and return to the airwaves with the hopes of annoying you and everyone you care about.

Confused after watching an evening news program covering the war in IRAQ, the foursome sprang into action convinced someone had launched a pre-emptive War On Rock.

“Who could it be?” They wondered. Right-Wing Conservatives? Tipper Gore and the Mom Mafiosi? Or was this the work of the dreaded “International Pop Conspiracy”? An “axis of evil” indeed.

Without a moment to spare, SUM 41 rushed to the studio and laid down the tracks for what could possibly be their most deadly album to date, CHUCK - A record with riffs as hazardous as depleted uranium and hooks as catchy as radioactive fallout!

Since the release of their last album, 2002’s Does this look infected? SUM 41 have played more than 200 live shows worldwide, have performed on Late Show with David Letterman, Late Night with Conan O’Brian, and Mad TV. The band made their acting debut as guest stars on an episode of King of the Hill, and also appeared on Iggy Pop’s latest album, Skull Ring. Asked why he chose SUM 41, Iggy replied, “because they have balls.” Coming from a man with an armadillo in his trousers, that quote speaks volumes.
In addition to live performances SUM 41 has also been working with the charity group War Child Canada and in May of 2004 they helped in the making of a documentary that covered the effects of war in the Democratic Republic of the Congo.

As luck would have it fighting erupted on the fifth day of filming and the boys had to be evacuated from their hotel while bullets whizzed over their delicate fontanels. The name of the U.N. worker who saved their lives is Chuck Pelletier, which is where the album gets its name.



CHUCK is SUM 41’s most creative and diverse album yet. To capture the desired sound SUM 41 once again teamed up with their manager and producer, Greig Nori to create what has become their heaviest, yet most melodic record to date. The first single, “We’re All To Blame” is a perfect example. Other songs, like “Some Say” and “Pieces” reveal a new direction and prove that this band is always open to change.

The War on Rock rages on, and in the words of George W. Bush: “War is a dangerous place.” He couldn’t be more correct. That’s why SUM 41 is fighting the good fight, so that you and yours don’t have to. Rest assured: Thanks to Chuck – Rock will prevail!

SUM 41 is:

Deryck: Guitar/Vocals

Brownsound: Lead Guitar

Cone: Bass

Stevo: Traps